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: Beispiel (Elliot John Gleave, 20 1982,) -. z. B. beispielsweise. 2006 3 Alle Chats. Die Beats. . 2008 MTV Video Musik Auszeichnungen quotMe Mandyquot,. 1000, 4 2009 Beispiel (Chase amp Status, Calvin Harris MJ Cole, quotDysfunctional Electro-Popquot). 2010 Beispiel quotWon39t Go Quietlyquot,. (Ndash Whiskey Story (2:47) 8:22 Beispiel ndash Whiskey Story (8:22) 3:01 Beispiel ndash Kickstarts (3:01) Genre: Elektronisch Big Beat Hip Hop 6:01 Beispiel ndash 10 Million Leute (ausgedehnte Mischung) (6:01) 4:16 Beispiel ndash 10 Million Leute (Kove Remix) (4:16) 4:47 Beispiel ndash 10 Million Leute (Eli Fur Remix ) (4:47) 6:00 Beispiel ndash 10 Millionen Menschen (Statischer Revenger Remix) (6:00) 6:23 Beispiel ndash 10 Millionen Menschen (Mike Millrain Remix) (6:23) 5:54 Beispiel ndash 10 Millionen Menschen (Critikal Remix) (5:54) Beispiel und DJ Wire Beispiel und DJ Wire Beispiel ist die nächste große Sache in Britrap. DJ Wire ist die nächste große Sache in Drum und Bass. Zusammen sind diese beiden unaufhaltsam. Born Elliot Gleave, Beispiel, der mit Songs Kickstart ins Rampenlicht kam und nicht leise ging. Liebt es, Tanzmusik zu machen, während er seinen Wurzeln treu bleibt, indem er Rap in den Mix geworfen hat. Seine Musik zu schreiben, um nicht weniger als 12.000 Party-Leute zu werfen, die ihre Hände hochwerfen und singen, Beispiel zielt hoch und zeigt keine Anzeichen einer Verlangsamung. Beispiele Drittes Album Playing In The Shadows erzielte ihm dieses erste offizielle UK Album Chart Nr.1 ​​dieses Jahr. Neben der Freigabe einer LP hat das Beispiel seine Zeit in diesem Jahr auf Tournee in Großbritannien (inklusive Killer-Set bei Glastonbury), Australien und in eine US-Tour verbracht. DJ Wire, geborener Samuel Wire, hat sich bei vielen Touren zusammengetan, sowie mit Ships mit Messer Party und Nero gespielt. Das Beispiel DJ Wire Set ist über Energie und Vielfalt - repräsentiert zeitgenössische Kulturen iPod Generation, umarmen Multi-Genre-Partys und natürlich setzen auf eine großartige Show für Fans, die die Atmosphäre unglaublich machen. Rhythm und Reben Fans würden gut tun, um einen tiefen Atemzug zu nehmen, bevor sie zu diesen beiden wüten, wenn ihre Vergangenheit zeigt nichts zu gehen, therell ein Kampf sein, um die Last Ones Standing zu sein. Schauen Sie sich das Beispiel und DJ Wire Not So Pretty Remix, zusammen mit dem Ministry of Sound Album, das sie zusammen nennen genannt und DJ Wire präsentieren: Die Playlist. SKREAM UND BENGA Skream und Benga sind gleichbedeutend mit dem Wort Dubstep zu denken, man soll an den anderen denken. Ollie Skream Jones ist ein 24-jähriger Croydon DJ, Produzent und original Dubstepper und hatte die Hymne des letzten Jahres mit seinem Lets Get Ravey Remix von La Rouxs In For The Kill. Und Benga, auch im Alter von 24 Jahren, ist ein führendes Licht in der aufstrebenden globalen Dubstep-Bewegung neben seinem Kindheitsfreund, Skream. Mit 15 Jahren veröffentlichte er sein Debüt 12 SkankDose auf einem der Dubsteps Gründungsaufdrucke und arbeitet nun regelmäßig mit Stars wie John Legend, Tinchy Stryder und Ms Dynamite. Mit zwei sehr erfolgreichen Solokarrieren in den Gesäßtaschen haben sich Skream und Benga zusammengetan und sind auf UK Radio die meisten Wochen zu hören, wo die Zuhörer neue Melodien sowie Skream und Bengas unnachahmliches Geplänkel hören können. Sie halten sich auch sehr beschäftigt, auch zwei Drittel der Chart Sensation Magnetic Man. Erwarten Sie Skream und Benga, um die grimmigsten Tracks in einem Killer-Set zu liefern, der jeden in Ohrenschuss überbrückt, macht sich bereit, Ihren Verstand zu verlieren. Erick Morillo ist ein Platin-Selling-Tanzkünstler, der die Charts weltweit als Produzent hinter Reel 2 Reals getroffen hat. Ich mag es, es zu bewegen (in beiden Madagaskar-Filmen verwendet). Von der Herstellung bis zum DJing, um auf einer MTV-Show zu spielen, gibt es wirklich sehr wenig in der Welt der Musik und Unterhaltung, die Erick Morillo hat nicht seine Hand zu. Aufgewachsen in Kolumbien, dann in New Jersey, wurde Erick auf einer musikalischen Diät von lateinischen Rhythmen, Reggae und Hip-Hop entwöhnt und begann im Alter von 11 Jahren mit dem Djing. Auf seinem Debütalbum arbeitete er mit Puff Daddy und Boy George zusammen und hat Remixed alle von Whitney Houston nach Keller Jaxx. Nachdem er den Sommer mit den kranksten Partys auf Ibiza verbracht hat, schaltet Erick die Hemisphären um, um diese süßen Sommergeräusche bei Rhythm und Reben zu spielen und wir können es nicht erwarten ARCHITEKTUR IN HELSINKI Australische Moderne Pop-Gruppe Architektur In Helsinki gibt es Musik und schaukelnde Massen für ein Gut acht jahre jetzt Die Melbourne-basierte Band - bestehend aus Cameron Bird, Gus Franklin, Jamie Mildren, Sam Perry und Kellie Sutherland - hat bereits kritische Beifall für ihr drittes Album, Places Like This erhalten. Die es auf die Spitze der Billboard Magazine Top Electronic Alben und Heatseekers Alben Charts gemacht. In diesem Jahr veröffentlichte Architektur in Helsinki ihr viertes Album, Moment Bends. Co-produziert von Francois Tetaz, der auch mit Kimbra und Gotye zusammengearbeitet hat, und half der Band, aus ihrer Routine herauszukommen, um das Album zu kreieren, das sie ihr ganzes Leben gewartet haben. Nachdem ich die USA mit Death Cab für Cutie und Klatschen Sie Ihre Hände Say Yeah, die jungen Elektro-Rocker sind keine Fremden zu setzen auf eine Live-Show, die jede Menge fizz macht. Mit Sitz in Montreal ist Tiga ein DJproducer, der die U-Bahn und den Mainstream mit seiner scharfen Marke Campy Electro und Stark Techno effektiv gearbeitet hat. Geboren in Montreal, Kanada, kam Tigas erste Exposition gegenüber seiner Zukunft aus der Besichtigung des Goa-Gebiets von Indien mit seinem DJ-Vater in den 80er Jahren. Im Laufe seiner Väter-Schritte begann Tiga in den frühen 90er Jahren in Montreals-Kühler-Clubs zu spinnen und brachte den Säure-House-Sound nach Kanada und wurde später mit dem Werfen von Canadas, Heutzutage sind Tigas-Remixe von Prince, U2 und Nelly Haushalt-Clubs-Spezialitäten und er kann die Tournee der Welt bei Massenmassen und Fans gleichermaßen finden. Zowie ist Neuseelands eigene Electro-Pop Princess. Nachdem man neben Peaches, The Kills und Katy Perry gespielt hat, kann Zowie sicherlich ihre eigenen halten. Und als ob sie nicht Auge und Ohren fangen genug, Perez Hilton Name Zowie als einer der Top-Künstler für 2011 zu sehen, gewinnt ihre Aufmerksamkeit von allen richtigen Orten. Ihre erste Single Broken Machine schaukelte neuseeländische Luftwellen, erreichte No.9 auf den NZ Music Charts und ihr letzter Single Smash Es wurde auf der Hit ABC Show, Pretty Little Liars, vorgestellt. Dieser Bionic Pixie kommt zu Rhythm und Reben, um unsere zerbrochenen Maschinen mit ihrem glitzernden, lächerblasenden, herzzerreißenden Live-Show zu reparieren. Machen Sie sich bereit, Ihre Welt zu verändern. ELECTRIC WIRE HUSTLE Electric Wire Hustle sind die einzigartige Kiwi-Band, die ihren eigenen Sound von Korean Pop, Hip Hop, Psychedelic und Soul entwickelt haben, herausfordernde Genregrenzen und Vorurteile. Dickes Schlagzeug und Schlagzeug, das mit Synthie-Linien überlagert ist, Anklänge der Fender Rhodes und Nylon-Saitengitarren haben Ihren Hals, während Ihr Ohr kräftigt, um den eindrucksvollen Vocals von Mara TK. Seit der Bildung im Jahr 2007 hat EWH eine hervorragende Antwort auf ihre Musik erlebt. Ihre starke Live-Show hat sie schon auf der ganzen Welt gesehen, darunter eine Aufführung auf dem New Yorker Festival im Jahr 2010 als Teil ihrer Debüt-U. S.-Tour. Ihr Debüt selbst betiteltes Album hat die Liebe von vielen der Welten Top Djs und Selektoren erhalten, mit BBC Radio 1 DJs wählen ihre Tracks Chaser und sie wollen nicht als die Top-Tracks von 2009. Nachdem bereits bewiesen sich letztes Jahr bei Rhythm und Reben, EWH Sind wieder zurück, um uns mehr von ihren süßen, gefühlvollen Geräuschen zu geben, die von Londons nach Osten enden, Zinc wurde erstmals in die Tanzmusikwelt über Piratenradio verwickelt, was zum Treffen von gleichgesinnten DJs und Produzenten bei der Geburt des Dschungels führte Aufregenden Zusammenstoß von Breakbeats, Basslines und Samples, die eine Generation von UK Clubbing definierten. Anerkannt als einer der weltweit führenden DJs und innovativen Produzenten, ist Zinc am bekanntesten für seine 1995 Hit Super Sharp Shooter. Und der Remix der Fugees Ready oder Not - die beide heute noch Tanzfelder verheeren. Gewichtet mit Basslines aus Dubstep und Dschungel und infundiert begeisterte Einflüsse, gibt es nichts höfliches über Zinks neue Produktion oder DJ-Sets, und da er seine unapologetische Energie in die Rhythm - und Reben-Arena bringt, wird Zink keinen Schlag verpassen. Wir hoffen jedoch, dass sie bei Ihrer Reiseplanung weiterhilft. Original auf Englisch Language Weaver Bewerten Sie diese Übersetzung: Vielen Dank für Ihre Bewertung Mangelhaft Gut Einer der ersten Künstler, der sich in dem jungen Krankenhaus unterschreibt, Danny Byrds Gebrauch von Hip Hop, House und RB Einflüssen sofort begann Köpfe zu drehen, und seine eigenen unnachahmlichen nehmen auf gefühlvolle, Vocal Drum und Bass ist ein Grundnahrungsmittel in der Szene geworden. Von seinem Lied Red Mist VIP feat I-Kay, der über sechs Stunden Radio One-Spiel im Jahr 2009, zu seinem flüssigen Rave Sweet Harmony erreicht die Nummer eins in der UK Dance Singles Chart, die UK lokalen sicher weiß, wie zu dominieren. In diesem Jahr hat Danny Byrd eine Sonderausgabe seines 2010er Studioalbums Rave Digger veröffentlicht. Eine Wiederbelebung der klassischen Tanzmusik zu verteidigen, und wird im Laufe des ganzen Sommers schwärmende Massen pumpen - dieser Byrd ist einer, den wir nicht befreien wollen. Beni G (Mixologen) und Plus One (Scratch Perverts) zusammen sind Jack Beats und repräsentieren die neue Welle der britischen House-Musik, die wir lieben, mit wackeligen Basslines, großen Pannen und kantigen Accapellas, die geschnitten, kopiert und zusammengeklebt wurden, um ihre Bodenfüllung zu schaffen Marke des Hauses. Zitierte Einflüsse so vielfältig wie Timbaland, Rage gegen die Maschine, ein Kerl namens Gerald und SebastiAn, dieses britische Duo forderte unsere sofortige Aufmerksamkeit nach ihrem gob-smacking auf Boy 8-Bits Hymne Fogbank nehmen. Was folgte, waren bass-schwere Kollaborationen mit Deekline und Zauberer, bombastische Refixe von Trips Gitarren-getrieben Whos That und The Black Ghosts Klassiker Ich will nichts. Jetzt mit einer neuen Live-Show, die bereit ist, WOW jedes Publikum mit spektakulären Visuals in Verbindung mit ihren bereits Knochen Rasseln Sets sehen wir spannende Dinge kommen für diese Jungs und Massen ein wie. THE THOMAS OLIVER BAND Wellington 5-teilig Die Thomas Oliver Band hat in den vergangenen Jahren auf Tournee und Lebzeiten in ganz Neuseeland mit Fat Freddys Drop, Gin Wigmore und Britains Oli Brown verbracht. Mit einem frischen neuen Sound im Gegensatz zu jedem anderen Kiwi-Outfit, nimmt die Thomas Oliver Band breite Einflüsse wie Ben Harper, Bob Dylan, Shapeshifter und The Dave Matthews Band und serviert sie in einem aufregenden Stil alle ihre eigenen. Nach ihrem Debüt EP Jeder Penny, kommt ihr Debüt in voller Länge Album, Baby, Ill spielen. Veröffentlicht in diesem Jahr. Nachdem sie ihre preisgekrönte Bühnenshow-Show für Joe Cocker gespielt hat, ist die Thomas Oliver Band nicht zu verpassen DICK MAGIK JOHNSON Als Teenager Dick Magik Johnson landete sein eigenes Zimmer DJing in Manchesters legendären Hacienda Club. Von dort begann er mit der Produktion von Tracks, bevor er sein eigenes, hoch angesehenes Label Shaboom ins Leben rief und Künstler wie UBU, Joeski Onionz, Fred Everything, Doc Martin und DJ Sneak veröffentlichte. Sein Talent endet nicht mit der Produktion aber. Es ist ein seltenes Wochenende, dass Dick Johnson nicht hinter den Decks steht, die eine Menge von engagierten Anhängern elektrisieren, seine Melodien auf Dancefloors um Neuseeland testen und seine Magik überall aus Australien, nach Russland nach Argentinien und die meisten Punkte zwischen ihnen ausbreiten. Im Jahr 2011 gründete er NEAT, ein neues Label, um sein eigenes Material und seine Kooperationen freizugeben. Hören Sie für die erste Veröffentlichung - eine Zusammenarbeit mit Kiwi Mädchen MayaVanya betitelt Dont Need No One. Die Ruby Suns sind Ryan McPhun, Alistair Deverick und Graham Panther. Vor kurzem bekannt als Ryan McPhun die Ruby Suns, die Auckland basierte Indie-Pop Band änderte ihren Namen in The Ruby Suns im Jahr 2006. Anfang 2007 begann die Band auf ihrer ersten europäischen Tour zur Unterstützung ihres selbstbetitelten Debütalbums und darüber hinaus Zu dem, dass sie eine Take-Away Show Session von Vincent Moon erschossen. Später in diesem Jahr tourte die Band mit The Shins ausgiebig in ganz Australien. Im Jahr 2008 hat die Band das Lied Oh, Mojave aufgenommen. Die in der Windows Vista kommerziellen für das Mojave Experiment verwendet wurde. Ihr letztes Album, Fight Softly. Emuliert den Albumnamen mit seinen schlagkräftigen Beats und zarten Vocals und mit einer starken und enthusiastischen Bühnenshow, die mit ihrer Musik einhergeht, können wir erwarten, dass wir von den Ruby Suns auf den Zehen gehalten werden. Trotz seines Bühnennamens findet Recloose (geborener Matt Chicoine) es unmöglich, weit von der Vorhut der elektronischen Musik abzuweichen. Seine große Pause war zufällig passiert, während er in einem Sandwich-Shop in Detroit arbeitete, wo Matt ein Demo-Tape mit Carl Craigs lunch ein ballsy bewegen, aber eine, die sich eindeutig bezahlt hat. In diesem Jahr kehrte Recloose von seiner Basis in Auckland wieder auf, um die Dancefloors der USA und Europas mit dieser erfinderischen Mischung aus Moody Techno, Soulful House, Synth-Heavy Jazz und Funk und Heavy Downtempo Musik wieder aufzutauchen, bevor er nach Neuseeland zurückkehrte Rhythmus und Reben, lodernde Schleife Mit einer enormen Fanfare, wird der Sommer 2011 die viel erwartete Freigabe der ersten originalen Recloose-Musik sehen, um in drei Jahren das Saturday Night Manifesto EP für Rush Hour zu entstehen. Pikachunes ist das Soloprojekt des neuseeländischen Produzenten und Musikers Miles McDougall, der sich nach einem Skateboard-Unfall der Digitalproduktion zuwandte, ließ ihn während seiner Rehabilitation nicht in der Lage sein, Klavier, Gitarre oder Posaune zu spielen. Das selbstbetitelte Debütalbum, das das Ohr von Lil Chief Records gefangen hat, ist Hook und Riff-basierte Pop-Musik in seiner grundlegendsten Form, mit Lyrics von ehrlicher Beobachtung getragen. Hervorhebung McDougalls Fähigkeit als Beat Maker, New Fiend ist ein Track, um sicher zu überprüfen. Die Pikachunes erzählt seine Geschichte von romantischer Pracht mit seiner Kombination von House Beats, Electro-Synths und seinem sexy Bariton, die eine lebendige Energie kennen, die nur den augenstärksten und populärsten Live-Acts von Auckland bekannt ist. Aus Neuseeland mit einem musikalischen Hintergrund, der reich an Einflüssen von Ritchie Hawtin bis Rhythm und Sound, Barton und Hayden, die zusammen aus Antix, haben eine solche Fülle von Inspiration. Es ist unbestreitbar, dass die Qualität ihrer Musik einfach Ihre Aufmerksamkeit verlangt. Auch bekannt als Fiord oder Triangle, Antix haben 4 Alben veröffentlicht, hatte eine fruchtbare internationale Touring Karriere und eine Reihe von Schwergewichts-Produktionen über ihre drei Moniker Antix, Fiord und Triangle verteilt. Antix hat ihren Sound auf ihrem neuen Album Cavalier umgestellt. Schwankend auf die tiefer emotionale Seite mit Spritzern von Roboter Funk und Melancholic Indie Dance. Auf ihrer musikalischen Suche schieben sie weiterhin neue Grenzen, faszinierende Publikum weltweit. Ihre Live-Show verspricht hypnotische Tanz-Boden-Monster, packt einen Schlag und gibt den Menschen einen Nervenkitzel. Kratzer 22 sind Shoham Ophir und Moshe Yoffe aus dem Norden Israels. Scratch22 macht seit 2006 Musik zusammen und spielt auf Partys in Israel und Europa, bevor sie nach Neuseeland kommen, wo sie auch eine Show auf Base FM haben. Ihre Musik ist eine Mischung aus psychedelischem Wahnsinn, funky Grooves, verdrehten Melodien und harmonischen Abenteuern, und ihre Live-Show wird Sie zu einem höheren Bewusstseinszustand bringen, während Sie Ihre Beute schütteln, Ihre Füße stampfen und einfach fliegen. Aural Trash ist das dynamische DJing Duo, das sich an der Schneide der Neuseeland Dance Szene befindet. Angela Fisken und Greg Churchill haben die letzten acht Jahre verbracht, um ihre einzigartige Mischung aus schmutzigem Haus, Electro, Breaks und Bassline-getriebenen Dancefloor Chaos zu den Nationen Dancefloors zu verbreiten. In letzter Zeit haben Aural Trash die Dinge auf die internationale Bühne genommen und die Vorlieben von Hostage, nur Jack Jones, Minuit, Optimus Grime, Superstringz ADHS, vermischt. Sie haben auch die Zeit gefunden, ihren eigenen Label Move To Trash Recordings zu starten, der bereits eine Folge von 1 Chartpositionen auf den hoch angesehenen Juno Records gesichert hat. Aural Trash kann jeden Mittwoch Nachmittag auf Aucklands führenden Dance Station UpFM Hosting der Sonic Drive jeden Mittwoch Nachmittag von 2-4pm gefangen werden. Tim Richards ist überall, wo man in Tanzmusik schaut, der preisgekrönte DJProducer ist seit über einem Jahrzehnt in die Szene eingetaucht. Die futuristischen House - und Tech-House-DjProducers-Bemühungen haben ihn so weit wie London, New York, Vancouver, San Francisco und Dublin gebucht, um nur einige zu nennen. Von seinen Spuren und Remixen, die von den Groove Armada gespielt werden, um gefragt zu werden, um Tracks für die Leuten von Paolo Mojo zu remixieren, ist es sicher zu sagen, dass Tim seinen eigenen als DJProducer unter einigen der angesehensten Taschentruppen in der Musik heute halten kann. Tim hat auch originale Arbeit auf King Uniques Label Curfew, aber plant, Signature Sounds Records in den kommenden Monaten als Outlet für sich selbst und Kollegen zu starten. Wenn es um große Räume geht, sehen Festival-Klänge nicht weiter als die UNSERE HAUS DJS Tim Phin und Rich Carey. Die Party ist das, was diese Jungs spezialisiert haben. Als der Kopf-Honcho von Unserem: Haus und Neuseeländer in erster Linie Mode-Lifestyle-Publikation Remix Magazin Tim hat ständig seinen Finger auf die Puls-Festival-Auftritte bei den Leuten von Big Day Out, Homegrown und RV Alle fügen zu seiner ständig wachsenden Liste der Anmeldeinformationen hinzu. Beginnend seine DJ-Karriere im Jahr 2005, unser: House Event Manager Rich Carey kennt den Dancefloor (und die meisten anderen Teile einer Veranstaltung) sowie jeden, und mit nur 24 Jahren hat bereits die Bühne mit vielen DJMAG Top 100 Acts geteilt. Verantwortlich für Deadmau5 Skrillexs erste Auckland Auftritte, Tim und Rich sind gut in der populären elektronischen Musik vertraut. Beide respektierten DJs in ihrem eigenen Recht, zusammen machen sie ein furchtbares Paar und legen die neuesten und größten in der Welt elektronischen Tanzmusik, komplett mit Live-Samples, Acapellas und eine hohe Energie-Performance. Jillionaire ist seit über 15 Jahren in diesem Spiel und hat die Erfolgsbilanz, um es zu beweisen, nachdem er in die vier Ecken der Welt gereist war, um bei einigen der coolsten Festivals auf der ganzen Welt zu spielen, darunter WOMAD, das CARIBANA Festival in Toronto und Das Outside Lands Festival. Ein gut gewachsener Performer, der trinidadische Musiker-Stil ist ein einzigartiges Mashing Indie Dance und Big Room House mit den karibischen Rhythmen von Soca und Dancehall. Im Jahr 2010 koordinierte er Chicken n Beer, die erste Tropical Bas Party auf der Winter Music ConferenceMiami Music Week sowie die Abdeckung seiner eigenen No Shirt, No Shoes Tour, die ihn über Nordamerika. In diesem Jahr hat sich Jillionaire vorbereitet, Feel Up Recordings zu starten, ein Haus für Tropical Bass und verwandte Tanzmusik, und war auf National Geographic Musics Dokumentarfilm Making Tracks. CHOAS IN DER CBD Chaos In der CBD besteht aus zwei Brüdern, Ben und Louis Helliker-Hales, aus Devonport, Auckland, Neuseeland. Das Duo genießt es, Ghetto-Beats zu produzieren und sie herauszuholen, wann immer sie die Chance bekommen. Diese Jungen haben ihr Jahr in den heißesten Plätzen auf der Nordinsel verbracht und vervollständigen ihr Jahr, indem sie ihre kranken Beats an die Reben in diesem Sommer bringen. Wenn es darum geht, auf dancefloor-basierte Musik zu kommen, kann man nicht mehr behaupten, ein größerer Botschafter über die Jahre in Neuseeland zu sein, als Nick D von TV-Sendungen auf Max TV, Saft-TV und C4, um im Radio mehr als die Hälfte seines Lebens und seine Konstante zu sein Weckruf jeden Morgen als Gastgeber von George FMs Frühstück zeigen. Hes auch einer der Neuseelands am meisten gereist TV-Moderatoren, mit Filmen in mehr als 30 Ländern auf der ganzen Welt, und ist der Gastgeber und Co-Schöpfer der Kritik gefeierten TV-Serie Making Tracks. Als Club-DJ spielte er in der ganzen Welt in Brasilien, Südafrika, Singapur, Israel und spielte in fast den meisten Clubs und Festivals auf und ab das Land. Erwarten Sie eine Vorwärtsauswahl von einigen der wildesten Party-Beats und exotischen Leckereien, die Sie von allen weiten Ecken des Globus aus diesem kleinen Edelstein finden. Earl Gateshead ist der Selektor und Führer des Trojan Sound Systems, der offizielle Klang von Trojan Records - das hat die Vorlieben Von Bob Marley Die Wailers und der innere Kreis enthalten auf seinem illustren Rangliste. Earl begann 1979 mit dem DJing und besucht heute den Globus, der aus dem umfangreichen Trojaner-Katalog spielt und die ursprüngliche Botschaft aus der Jamaikas-Ära der Reggae-Musik verbreitet hat, die vor kurzem bei Glastonbury, Bestival Rototom gespielt hat. Im Jahr 2000 begann Earl zu organisieren und auf einer Reihe von Veranstaltungen namens Reggae Nights, die weltweit Aufmerksamkeit erlangt. Diese große Erfolgsgeschichte gab Earl einen enormen Schub im Profil, der ihn zu einem der begehrtesten DJs im Land und in der hohen Nachfrage von internationalen Reggae-Künstlern führte. Mit solch einer ausgeprägten Karriere ist Earl zu einer Parade in Großbritannien Reggae geworden. Erwarten Sie das Beste der klassischen Reggae Beats von diesem Branchenführer. Mehrere Leser haben vor kurzem über die Bedeutung des Bildes nachgedacht, das meine Bindung begleitet. Während das Mann-Brötchen längst weg ist, habe ich immer noch den Klang des Gongs in meine Kundalini Yoga-Klassen. Mehr Die Vereinigten Staaten haben die Neuseelands-Erlaubnis für einen US-Küstenwache-Eisbrecher, den US-Küstenwache-Scherblock (USCGC) POLAR STAR (WAGB-10), gesucht, um einen Hafenanruf in Lyttelton auf dem Heimweg von der Antarktis zu machen Irgendwann später in diesem monat Mehr Greg Clydesdale, Dozent an der Lincoln University, hat eine umfassende Darstellung des Welthandels vom 7. Jahrhundert bis in die Neuzeit geschrieben. Mehr Drei Scherer, die aus Neuseeland versammelt sind, haben trotz der Hitze einen Weltrekord von 264 Schafen zerschlagen, die Schafhirte der Binnenhain Hawkes Bay und eine Jahreswolle mit einem Gewicht von über 3,5 kg Schaf. Mehr Es war immer eine Menge dickes Drama um Carrie Fisher, durch ihr eigenes Bekenntnis, ein Produkt von Hollywood-Inzucht. Ihre Eltern, Debbie Reynolds und der Crooner Eddie Fisher, lieferten reichlich Material für die Klatschspalten in einem Ehebruch, nachdem Eddie mit Elizabeth Taylor weggeschüttet wurde. Mehr Bild: Tracey Nearmy EPAOK, Im nicht einmal zu versuchen und rationalisieren diese Kapitulation zu einem Best of listicle. Dennoch gibt es ein Argument dafür, dass man einen Schein von Erzählordnung aus einem Jahr herausbringt, der uns Trump, Brexit und den Tod des Prinzen, David Bowie, Leonard Cohen und Alan Vega, die ich genauso wie die Big Three verpasst hat, brachte. Also ohne weiteres ado. oh, aber erstmal ein Wort vom Sponsor Mehr Hier - die Welten zuerst Mori emoji app Emotiki ist rechtzeitig für Sommerroadtrips und santa Strümpfe gelandet, mit 200 Mori und Kiwi kulturelle Ikonen für Leute, ihre Kiwiana zu teilen Momente mit einander und der Welt. Mehr